Поскольку фильмы Висконти с Бергером быстро закончились, пришлось изучать его (Бергера) прочую фильмографию, что мне представлялось делом непростым, поскольку, по слухам, он много снимался во всяком трэшаке. Но как всегда, слухи преувеличивали, по крайней мере относительно 70-х гг, когда у него были фильмы весьма известных режиссеров, которые даже по сравнению с Висконти неплохи.
Что хочется выделить (в хронологическом порядке):

1. «Портрет Дориана Грея», 1970, реж. Массимо Далламано
Ну, это как раз скорее ебанина, но очень уж милая. Спасибо уже за то, что действие перенесено в 70-е годы, и можно насладиться шиком тех лет: туалеты, интерьеры, дикий макияж у дам и проч. А главное, продюсеры, режиссер, сценаристы, весь актерский состав - все яростно дрочат на Бергера, который тут в расцвете своей красоты, и очень сложно к ним не присоединиться. Особенно хороши две сцены в дУше. Во время второй из них Бергер РОНЯЕТ МЫЛО - и угадайте, что происходит дальше. Вообще, очевидный плюс этой экранизации - привнесение гомоэротизма, которого отчетливо не хватает в других.

читать дальше2. «Сад Финци-Контини», 1970, реж. Витторио де Сика
"Оскар" за лучший иностранный фильм и еще куча других призов, но рекомендовать я его не могу из-за тяжести темы - Холокост в Италии. У Бергера не очень большая, но выразительная роль. Он играет болезненного и томного брата главной героини (Доминик Санда - вылитая Дженнифер Лоуренс), тайно вздыхающего по любовнику сестры, коммунисту и мачо, который ничего не понимает. Это было бы даже очень кинково, если бы опять же не тяжелая тема фильма. Кроме того, мне не очень-то нравится, как она тут проинтерпретирована.

3. «День покаяния» (Ash Wednesday), 1975, реж. Ларри Пирс
В этом фильме всего четыре актера, но каких! Всех затмевает, конечно, Элизабет Тейлор, это не женщина, это эльф. Как у человека могут быть такие глаза? Мужа ее играет Генри Фонда, а приятеля-фотографа - Кейт Бакстер, тот самый, который был любовником Рудольфа и оставил нам самые подробные воспоминания о своем нелегком опыте. На этом фоне Бергер несколько меркнет, но все равно хорош. Да и фильм кажется на удивление современным и затягивает с первых кадров.

3. «Романтичная англичанка», 1975, реж. Джозеф Лоузи
Костюмы Бергера в этом фильме - от Ива Сен-Лорана, и Эрик Брун убил бы за такой гардероб. Бергер тут великолепен в роли жиголо, у которого в глазах отчетливо читается "А идите-ка все на хуй". Что касается, самого фильма, он смотрится нелегко. Чтоб было понятнее, приведу две рецензии, причем спойлеров можно не бояться, потому что без спойлеров там вообще ничего не поймешь.

Рецензия С. Кудрявцева:
читать дальшеЭтот фильм примыкает к своеобразной трилогии режиссёра Джозефа Лоузи («Слуга», «Несчастный случай», «Посредник») о «грехопадении аристократов», которая была создана им ещё в 60-е годы по сценариям Гарольда Пинтера. А «Романтичная англичанка» снята по роману Томаса Уайзмена, но гораздо интереснее то, что сценарий вместе с автором первоисточника написал тогда только прославившийся (прежде всего — пьесой «Розенкранц и Гильденстерн мертвы») британский драматург Том Стоппард, которого можно считать постмодернистским последователем Пинтера.
Саркастическая ирония пронизывает всё повествование об уже исписавшемся лондонском романисте Льюисе Филдинге, который то ли в собственном вымученно-творческом воображении, то ли на самом деле жутко ревнует свою чересчур романтичную жену Элизабет, ищущую и находящую красивого альфонса, немца по имени Томас, и, конечно же, в Баден-Бадене. Смешение реального и воображаемого, действительности и искусства даёт возможность Лоузи острее подчеркнуть призрачность и искусственность мира английской интеллектуальной элиты, желающей изо всех сил сохранить видимую респектабельность и церемонность нравов, которые когда-то были присущи викторианско-эдвардианской аристократии, но давно уже воспринимаются в качестве наивного анахронизма. Так что и название картины звучит довольно язвительно.
Замечательные британские актёры Майкл Кейн (поначалу роль предлагалась Дёрку Богарду, игравшему, между прочим, и в «Слуге», и в «Несчастном случае», но он почему-то отказался) и Гленда Джексон, а также австриец Хельмут Бергер, который согласился исполнить рискованно самопародийную (по отношению к образам, созданным им в лентах Лукино Висконти) роль, умножают удовольствие от этой едкой, но по-настоящему умной и тонкой сатиры.

Рецензия М. Иванова:
читать дальшеХельмут Бергер действительно очень хорош в роли немецкого поэта и жиголо, подрабатывающего изредка и менее благовидными делами вроде транспортировки наркотиков. Он знакомится на курорте в Баден-Бадене со скучающей англичанкой Элизабет (Джексон), поддавшейся порыву и обменявшейся с ним в лифте страстными поцелуями. Она замужем за писателем Кэйном, у нее шестилетний сын, но она из тех романтических англичанок, которым, как говорит Бергер, нужно "всего лишь все целиком". Кэйн сам провоцирует измену жены, которую очень любит, - приглашает "поэта" погостить в свой дом, и те сбегают, когда все раскрывается. Но счастье было недолгим - гангстеры, чьи наркотики Бергер не доставил по адресу, находят их и... Сценарий Тома Стоппарда и Томаса Уайзмэна написан по одноименному роману Томаса Уайзмэна, и, если вы читали эту книгу, то помните, чем все кончилось, а если нет... Замечательная психологическая драма с элементами триллера снята великолепно.

По итогу мне захотелось и книжку прочесть. Короче говоря, кто не боится арт-хауса и/или любит кино 70-х, смотрите - не пожалеете.

4. «Салон Китти», 1976, реж. Тинто Брасс
Главная проблема Тинто Брасса заключается в том, что он ужасно скучен. Все реки крови и дерьма, все сиськи и жопы не могут скрыть этого факта. Посреди сего унылого пиздеца с потерянным видом бродит Бергер в эсэсовской форме, очень трогательный, как будто хочет крикнуть "Папа, забери меня отсюда!" И все же я скипнула на середине, но мало ли - вдруг кто любит Тинто Брасса, и вообще, это вроде как классика эротики.

5. La belva col mitra/Mad Dog Killer/Зверь с автоматом, 1977, реж. Серджио Грико
Это, казалось бы, типичный "низкопробный боевик", но как бы не так. Серджио Грико - режиссер, который оказал большое влияние на Квентина Тарантино, и этот фильм в особенности. Тарантино даже помянул его в "Джеки Браун". Если кто помнит, там Мелани, подружка Орделла, смотрит телевизор, по которому идет "Mad Dog Killer", и Орделл спрашивает ее: "Это Рутгер Хауэр?" - "Нет, Хельмут Бергер", - говорит она.

И действительно, здесь есть и натуралистичное, негламурное насилие, и тот образ бескрышного преступника-социопата, который Тарантино прославил своим творчеством. Бергер пугающе убедителен в роли Нанни Витале, когда избивает и насилует женщин, голыми руками убивает мужиков, стреляет не раздумывая и т.д. Очень надеялась на слэш с молодым помощником, но не срослось. А какие у него там очки!

Важная разница с героями Тарантино в том, что, например, Ричи Гекко в "От заката до рассвета" с самого начала параноик, а у Грико Нанни Витале сходит с ума только в финальных кадрах. И эта сцена сумасшествия совершенно бесподобна:


На десерт - минутный кусочек из интервью упоротого голого Бергера в постели, из которого ничего не понять, кроме финального Fuck you, да и не надо там ничего понимать. Это какая-то невероятная помесь Месье с Эриком Бруном.

на всякий случай под кат

В общем, как вы поняли, у меня новый тег, новое фото на рабочем столе и новый официальный краш. И я уже не так уверена, что не будет фичков